Joachim Costa

Cet élève d’Injalbert à l’Ecole des Beaux Arts, natif du Languedoc et d’origine modeste, ne sera jamais Prix de Rome. Il n’en est pas moins devenu un sculpteur important de l’entre-deux guerres. Il se fait connaître en tant que "tailleur de pierre" en profitant d’un mouvement lancé par l’affaire des Faux Rodin qui révèle en 1919 que la plupart des marbres n’étaient pas produits de la main du Maître mais de ces praticiens. Le retour à la taille directe devient alors une exigence éthique et esthétique dont Joachim Costa se fait le théoricien –alors qu’il l’a encore peu pratiquée lui-même– en écrivant Modeleurs et tailleurs de pierres, nos traditions. Costa est à cette époque un artiste majeur du Groupe de la Douce France qui prône en sculpture la taille directe et plus largement un retour aux sources de l'art français.

Les grandes expositions internationales (1925, 1931, 1937) le consacrent et de nombreuses expositions personnelles dans des galeries parisiennes confirment son succès. Tous les grands noms de la critique d’art lui accordent une attention. Les années 20 sont une intense période de production en taille directe mais aussi en bronze, notamment des animaux et des bustes, ainsi qu’en céramique. Les années 30 sont marquées par des commandes monumentales pour lesquelles Costa abandonne la technique qui l’a fait connaître.
A partir des années 50, sa notoriété s’estompe et la commande se tarit. Costa est victime de son style trop figuratif, peut être aussi involontairement trop connoté.
Il est aujourd’hui grand temps de lui redonner sa place dans l’histoire de l’art de l’entre-deux guerres. C’est à cette fin que nous lui dédions ce site.

Dernière mise à jour : mars 2007